拓展美术教学空间，谈融入民间艺术文化论文的意义和益处

卢宏飞
摘要：民间艺术文化是哺育滋养华夏民族的母体艺术，我国有着丰富的民间艺术资源。理应成为高校艺术教育的重要组成部分，强化美术对学生人文素养的侵染。合理采用与文化传统相关的民间艺术，借助民间艺术中的美术因素，拓展美术教学内容，从而提升学生对传统文化的认同感并激发了学生创新意识。
关键词：拓展教学 民间艺术 创新 美术教学
一． 论文引言
随着我国文化教育事业的不断发展，我国的艺术设计教育取得了令人瞩目的成就，但在艺术教育内容选择上，不少高校存在重视西方艺术鉴赏、忽视了民族艺术传承的倾向，所以本民族的文化艺术在外来文化的冲击下缺乏抵御能力。本文美术学论文从民间艺术文化的区域特色和丰富的内涵出发，阐述了高师在美术教学中融入民间艺术文化的意义和益处。美术教育无时无刻在影响着我们的生活，简单到个人穿衣打扮，居家环境布置等等。而民间艺术文化又源于生活，两者合理结合，能使学生感受到更为广泛的美术理论知识，能力在实践中体现。让美术教学不再是“概念化”
二． 美术教学与民间艺术文化融合的意义
高校美术课程理念要求教师重视学习和传承祖国民族与民间艺术文化，要求教学内容紧密联系学生的生活经验，民间美术是伴随着人们的生活形成的艺术形式,是“人民淳风之美的结晶和物化”,是民间文化面貌的标志之一。通过与民间艺术文化元素进行融合，突出美术课程的生活气息和民间艺术文化气息，以提高学生对美术学习的兴趣和弘扬民族文化具有重要的现实意义。
2.1民间艺术文化是群众根据生活需要创造并和融合于生活的美术形式
民间艺术作品具有很高的人文价值,是民间文化的载体之一,体现了我们中华民族优秀的传统文化。例如: 民间剪纸是中国古老的传统民间艺术。它历史悠久，风格独特。也是我国广大群众(特别是农民群众)喜闻乐见的，创作题材与人们的日常生活和紧密相连，是一种重要的民间美术样式,然而我们大多数美术教师和美术专业的学生对这样的艺术却不屑一顾,这种艺术形式在许多师范美术教育专业系科都未涉及到。中国民间手工艺术是民间文化的一种表现形态，具有丰富的文化内涵和审美意蕴。这种艺术被鲁迅先生称之为“生产者的艺术”,是正好符合综合实践型课程教学要求的艺术形式。
2.2民间艺术文化及遍及世界每一个角落
悠久灿烂的传统文化，各地域各民族的生活理想、地域特色的形成，丰富的物产以及多样化的生活方式，孕育了绚丽多彩、种类繁多、无以计数的民间艺术文化。
民间艺术文化同样饱含着鲜明的民族情感和人们追求真善美的艺术精神,体现着各族人民传统的美学观念,每一个国家、每一个民族,都有其独特的民族文化,都有其独特的民间艺术,都有其独特的民间美术作品,即所谓“十里不同风,百里不同俗”。例如：美国民间美术作品的内容迥异于中国民间美术作品的内容;辽宁朝阳广为流传的剪纸艺术形式则有别于贺兰山岩画的表现形式……各地的文化模式都蕴含着当地的生活方式、风俗习惯、世态人情及思想观念,因此,地域和民族的不同,其美术作品的风格也就决然不同，这让我们有了更为广阔的学术教学空间。
2.3民间艺术文化具有悠久的历史和辉煌的成就
民间艺术文化具有悠久的历史，相当一部分民间艺术种类，在流传过程中与百姓的生活越来越密切，流布越来越广泛，成为深具地域代表性的民间艺术遗产。例如：甘肃-敦煌莫高窟、洛阳-龙门石窟、大同-云冈石窟等等都是古代民间艺术家的杰作。它们随山雕凿、彩绘，形象生动自然，具有极高的艺术价值和研究价值，特别是敦煌莫高窟,当时的佛教信仰已经完全被民族化和世俗化,这些作品已不仅仅满足人们的偶像崇拜之需,而是具有更多的现实功利性。人们根据精神生活的需求,选取具有求生、祈福、攘除灾祸功能的佛教义理内容进行这些民间美术作品的创作,从而使敦煌莫高窟成为世界艺术的宝库。
三． 融入民间艺术文化给美术教学带来的益处
在高师美术教学中，有人片面认为民间美术只是单纯模仿，色彩乱涂乱抹，不登大雅之堂，甚至误认为民间美术造型简陋、是“粗俗”的艺术，没有什么可教，也没有必要教；只有绘画、设计才是美术的主角。这些偏颇的想法直接影响到学生对祖国传统艺术的热爱和理解，学习内容也会相对单一。笔者认为利用美术介绍民间艺术文化，对拓展美术教学空间有以下益处。
3.1 借助民间艺术文化 使之加强美术文化情境的创建
美术课程基本理念之一就是在广泛的文化情境中认识美术。任何美术作品都不是孤立的，都是在一定的文化环境中创造出来的，艺术家在创作艺术作品时，不可避免地受到所处环境的影响。所谓文化情境，实际上指的是“一件美术作品被创作出来时，所依托的文化环境、条件及其特征。”因此，在美术教学时，不能单讲技法，更要注意将美术作品放在一定的文化环境中去学习。如：中国的皮影艺术。现代的人对这种艺术了解得甚少，借助民间艺术文化，创设一定的文化情境，强化学生对传统文化的认同感，是很有必要的。
3.2根据当地具有民族特色的艺术遗存 拓展美术学习内容
每一个地区,都有其潜在的文化优势,都存在着具有民族特色的艺术遗存。古老的民间年画、民间建筑、民间家具等都是极具艺术价值的艺术遗存。如：北方民居建筑及其装饰的粗犷、豪放与南方民居建筑及其装饰的细腻、柔媚形成鲜明的对照。然而,这些极具中国传统文化特色的民间艺术作品,却没有引起我们的足够重视。很多高师美术专业的民间美术课程流于形式,在课堂上照本宣科,走不出课堂。在教学中,我们不妨将眼光放远一点,教学手段放活一点, 让学生能够有机会去观摩、了解当地具有民族特色的艺术遗存，更好的拓展美术学习内容，同样也起到了对民间文化遗产的传承与保护。
四． 论文结束语
民间艺术文化资源丰富多彩，源远流长。身为美术教师，有责任、有义务将这些传统精华传授给学生，使之发扬光大；并使其中蕴含的优秀思想文化传统得以潜移默化。当然，作为美术教师自身更要热爱民间艺术，留意民间艺术并不断积累相关知识，不断搜集和收藏一些相关资料和民间艺术作品，在美术教学上不断探索。
参考文献：
[1]杨晨.如何在民间美术教学中传承民族文化资源[J].美术大观,2008,""(2)
[2]郭璞.把根留住——论民间美术教学[J].教育实践与研究,2007,""(2)